白癜风什么原因引起的 https://m.39.net/pf/a_4992915.html撰文/新京报记者滕朝实习生夏秋子编辑/许乔洋图片来自网络
吴宇森导演的《英雄本色》影响了好几代人，其中就包括导演丁晟。这也是丁晟选择翻拍这部经典的原因。两年前，有一家公司拿到了电影《英雄本色》的翻拍权，就找到丁晟，想让他拍这部戏。丁晟心里很清楚，“不管我拍得好还是不好，这肯定会是一部挨骂的电影，”
然而，丁晟还是毫不犹豫地接下了，就冲着“英雄本色”这四个字。因为他知道，这个圈子是流动的，如果他不接，肯定还有别人拍，“如果到时候一看，还没我拍得好，那还不如让我来拍，我不想让自己后悔，挨骂也要拍。”
从《硬汉》到《解救吾先生》,丁晟之前的作品都有着很独特的硬汉警匪风格,在《英雄本色》里他也做了很多新的尝试，在延续老版故事框架的基础上，又添加了一些新的元素，对于丁晟来说，“这是一部写‘人’的电影，最重要的还是要表现出人与人之间的关系，”对于擅长动作戏的丁晟来说，拍摄这种兄弟情算是一次不小的挑战。
新京报独家专访了导演丁晟、演员王凯和王大陆，聊下这部电影的创作过程及片场花絮。
导演丁晟（左）与三位主演。
剧本写一半就开机
从年的《硬汉》至今，10年时间，丁晟拍了7部电影，差不多一年一部电影，拍片速度很快。这种创作速度主要得益于他既是导演又是编剧的双重身份，他可以剧本没写完就敢开机。《英雄本色》的剧本写了一半，电影就开机了。
这种创作方式，压力会比较大，每天睡觉时间很少，还得写剧本。但对于丁晟来说有一个好处，“演员在演绎角色的时候，这个人物就已经活了，之后编剧的支点就有了，写起来也就顺畅了。”片中的主要演员，基本都是在导演写剧本之前就已经定下来了。导演是一个比较念旧的人，绝大部分演员都是之前合作过的。王凯、王大陆在导演的上一部戏《铁道飞虎》中有过演出，但都没有合作尽兴，所以，这部戏导演就把他俩拉来。
这样一方面可以省掉很多沟通的精力，不用拿捏分寸，另一方面，导演在写剧本的时候就对他们进行参考，让角色比较贴近他们的表演状态。丁晟说：“我可以想象我写的那个人物就是王凯，我就在王凯身上找到和这个人物有联系的东西，然后再进行人物的完善，相当于你在编剧的时候就要留白很多东西，通过现场对他表演的观察再去完善。”面对导演的这种创作方式，王凯也很兴奋，“在拍摄过程当中，我一直在跟导演探讨人物的状态和感觉，他需要什么我找什么，这部戏其实就这么拍出来的。”
在《解救吾先生》中丁晟首次尝试不画故事版。
没画分镜，剪了6个月
拍电影，丁晟给自己定了一个要求，尽量不要重复自己。之前拍《硬汉》、《大兵小将》等电影时，导演都会提前把电影分镜一张张画好，这种创作习惯比较高效，拍摄起来也比较顺畅，但时间长了，丁晟总觉得这种创作方式有点像照着一个模板来生产一部电影。在拍《解救吾先生》的时候，丁晟就尝试着不画分镜，让大家试着自己去创作，给他们空间，最后出来的效果令丁晟很满意。在《英雄本色》中，丁晟使用了同样的创作方式。
“没有一个标准约束你的时候，大家会觉得在创作上有无数空间，所有的东西在现场都是靠直觉拍的，包括演员的台词等等。先按照演员的想法拍一遍，然后照着我的想法再拍一遍。”丁晟很享受这种创作过程，然而，这也导致了一个后果，丁晟一直到剪辑台上还在编剧，“我相当于拍了大量的素材，有太多的可能性，戏跟戏之间前后的关系我都可以调，我是在用一个用编剧的角色做剪辑，所以，我需要做大量的判断，什么是对的，什么是不对的，多项选择的时候，只能选一项，最终我一个人在剪辑房剪了6个月。”
刚拍电影的时候，每次在剪辑上做取舍，丁晟都会很心疼，但现在他不会了。他觉得属于这部电影的东西就是对的，放在电影里如果别扭就是不对的，他现在更像是以编剧和剪辑师的混合身份在做剪辑。
片中主要在导演的家乡青岛取景。
青岛拍摄，基本不用采景
《英雄本色》与原版很大的一个变动就是用了大量海边场景，码头、轮船、鱼市场等。导演丁晟将故事的主要取景地放置在生活了19年的青岛，他从小在这学的美术，之后考入了北京电影学院美术系，比较重视视听语言带来的审美感受。而在青岛拍摄可以给自己带来一些灵感，最重要的是基本不用采景，“写剧本的时候就知道青岛哪些场景，可以做哪些事。比如，要拍码头戏，我就知道哪个码头可以拍，场景是什么。因为我小时候经常在那些码头玩，那些码头有多高，能不能跳下去，我都非常了解，并且青岛市政府也很支持我，我想拍的基本上都能拍到。”
在自己的家乡拍摄，丁晟都格外强调对于环境的保护，为剧组的每个人下一道死命令：“咱们所有人不能把任何地方当作垃圾场，青岛市我家乡，你们来了不能你们来了之后这里变成脏地方。”拍摄《硬汉》系列时，是导演第一次在青岛取景。当时团队里有一位录音师，趁丁晟不注意将一个烟头弹到了海里，丁晟看见之后，命令所有人停下手头的工作，让录音师把那个烟头捞上来。当时整个剧组都在一个大坝上，录音师就在录音杆上绑了一个簸箕，在海里捞了差不多一刻钟，终于捞上来一个烟头。但一看牌子，并不是录音师扔的那个。“可能他扔的那个烟头漂走了，他就问我这个算不算，我说，那就算吧。从这件事以后，我相信他永远不会在我面前扔烟头了。”
片中的兄弟情最打动导演。
拍情感戏，算是一次挑战
一直以来，导演丁晟都在拍警匪片、硬汉电影，《英雄本色》对于他来说，最大的挑战不是动作场面，而是电影中男人之间的情感戏。在丁晟看来，“当年的《英雄本色》其实还是一部写‘人’的电影，观众回忆起来记住的大部分还是文戏。开枪这个东西不值钱，开枪、撞车、搏斗这些动作戏每个人都能拍出特色来，只要有经费都能拍得很好。真正值钱的是文戏。”这样的文戏正是导演丁晟需要的，他希望《英雄本色》是一部可以让观众走心的电影，当然，打斗、追车、枪战也必不可少，但那些东西在导演看来很难有更好的突破，他更多的是想在情感戏上挑战一下自己。
虽然，导演外表看起来很粗犷，但其实他是一个内柔外刚的人，情感很细腻。王大陆告诉记者：“导演平时练拳健身，看起来很彪悍，但有时候会变成少女，是一个很可爱的人。”丁晟认为，导演必须要很敏感，这是一个基本要求。之前丁晟拍的电影中有很多感人段落，比如《警察故事》中，成龙在地铁里要自杀的段落；《解救吾先生》中刘德华唱《小丑》的段落。
所以，在剪片子的时候，有几场戏导演看到之后就受不了，眼眶就湿润了。特别是最后一场在码头的戏，三兄弟处于生命边缘的状态，突然想起王力宏唱的电影主题曲《再见英雄》，“就特感人，很催泪。”
故事情节和原版《英雄本色》一脉相承。
关键词
给吴宇森的信
丁晟决定翻拍《英雄本色》的时候，他给原作导演吴宇森写过一封信，主要内容是表达致敬，希望能够得到他的帮助。信是通过朋友转达的，可能是吴宇森比较忙，并没有给丁晟回信。丁晟直到现在都没见到吴宇森导演，他希望电影上映之后，吴宇森导演能够给出一些意见。
剃头
新版的角色更接近普通人。
为了让演员与角色更接近，丁晟尽量把演员弄得邋遢一点。王凯进组之后的第一件事，就是被丁晟把头发给剃了，并且留起了胡子。导演让演员首先从外形上找角色的感觉，让自己相信就是那个人。在服装方面，导演也希望王凯穿得更厚实些，打破别人对他“儒雅”、“英俊潇洒”的定义，让他变成一个普通人。
受伤
王大陆在这场戏中受伤。
片中有很多开枪的动作，王大陆拍戏之前在台湾买了一些BB枪（一种枪械外型的仿真玩具）练习，并找老师教他怎么拿枪，想要呈现给观众一个王大陆版的马柯。有一场戏，王大陆去日本料理店报仇，从楼梯上头朝下躺着边开枪边滑下来，弹壳就掉下来落在手上，马上就起了水泡，直到现在手上还留有弹壳印。
彩蛋
宁浩客串影片学发哥叼牙签。
《英雄本色》里有三个彩蛋，分别是宁浩、韩寒与导演本人的客串演出。宁浩客串一个酒吧里的客人，嘴里叼着牙签，模仿《英雄本色》里的小马哥；导演客串了一名出租车司机，没有台词，露了一脸；韩寒出演一名司机，被马天宇饰演的警察拦下车去追别人，韩寒说：“我开会不会快点”，结果被马天宇赶下了车。这个彩蛋完全是按照韩寒写的，当时韩寒一个人从上海飞到青岛，拍完之后连夜回去，特别够哥们。
轴
丁晟是一个很“轴”的导演，凡是跟他合作过的人都领教过。与演员在合作上有分歧的时候，最后还是得按照导演的想法来。并且，他在对剧组的管理上也绝不含糊，除了不让乱扔垃圾之外，还不准在片场抽烟。甚至，在丁晟的电影里都也找不到任何抽烟的镜头。很多导演都用抽烟来表现角色内心的纠结、思绪万千，但丁晟觉得假模假样的挺装的。他的电影大多是警匪片，按说审犯人之类的戏都应该是烟雾弥漫的，但丁晟有他的偏执，就是不能抽烟。
主创谈
全新故事，没法参考原版
新京报：拿到这个角色之后，做了哪些准备工作？
王凯：导演很晚才给到剧本，并且给到之后也一直说还会有改动。我唯一做的准备工作就是把之前的版本看了一遍，其实参照原版也参照不了什么，因为整个故事是全新的。王大陆：这个角色是从台湾来的小流氓，比较贴近我的人设，我本身就有一种很“很贱很贼”的样子。主要就从外形、口条、肢体之类的做些准备。走路要以什么方式去走，是一跛一跛的还是跨一步再走。我每天还会哼点小调小曲，一副吊儿郎当的样子。
新京报：因为年版本的角色深入人心，会不会担心别人拿来对比？
王凯：我之前拍过《嫌疑人x的献身》，是翻拍自日版的。这次的《英雄本色》是个全新的故事，有很多新鲜的东西在里面，我还是比较有信心的。王大陆：观众肯定会拿来对比，但我会为这个角色加入一些很好玩的东西，比如加一些很贱的动作，去逗大哥。我尽量在我能力范围内，让观众记住王大陆版的马柯。
新京报：如果让你重新选择角色，这三兄弟你最想演谁？
王凯：我应该会演王大陆那个角色。因为我没有演过嘛，他那个角色比周凯更外放一点，是个纯江湖混混，那种劲应该是更足一些，所以我觉得蛮好玩的。王大陆：还是马柯这个角色，其他两个角色不合适我，我可以演但那就只是表演，我觉得演戏就不要让大家感觉你在演，要一个自然的方式去呈现出你的故事，那才是演员。我演一个角色就要演到大家觉得非王大陆不可，这才是我的价值。
新京报：导演在片场会发脾气吗？
丁晟：基本不发脾气的，就算发脾气也从来不骂人，我认为人与人之间应该互相尊重，不该去骂。我很奇怪有些导演骂演员，那你骂完了以后他们还怎么演？他们的尊严和自信都被你给影响了，我很多时候都是鼓励他们，如果说有问题的话就商量。如果时间不允许的情况下，我会马上决定不讨论了就按照我的来，不会给别人很大压力，那样的话很不方便工作。
片场趣事
1.王大陆心中永远的痛
丁晟写剧本的时候，写了一场王大陆被打到海里的戏，体现出他落魄之后被人欺负的感觉。拍摄那天，是青岛的二三月份，天特别冷，王大陆非常害怕拒绝跳海，做了很多导演的说服工作，包括下海危险，海里有洋流等各种理由，但都被导演一一驳回，天黑之前必须跳。最后，导演给他穿了一身潜水服，专门还烧了一壶温水倒在潜水服里，王大陆觉得不够，自己又在潜水服里尿了一泡尿。跳完海之后，确实很冷，当时还下雪了，王大陆心里就很不平衡：“这么多人就我自己跳，其他演员都没跳。”
为了一碗水端平，保证演员之间的公平，丁晟当晚又写了一场王凯也跳海的戏。王凯以为是开玩笑，过了几天一看通告：“明天王凯下海”。王大陆算是高兴了，拍摄当天站在岸上看热闹，但当天特别热，气温回升，跳进海里还挺凉爽的，这也成为王大陆心中永远的痛。
2.三兄弟怼导演
三兄弟私下感情很好。
虽然王凯与王大陆都演了丁晟导演的《铁道飞虎》，但当时并没有对手戏，并不是很熟悉，马天宇又是第一次合作，所以，导演一开始想让他们平时多聚聚，彼此熟悉一点。拍戏时，三人都住同一个酒店，平时晚上收工之后，就去喝酒，因为导演晚上要写剧本，每次都拒绝他们的邀请。结果，最后三个人熟得变成了一个小帮派，经常挤兑导演，拿导演开涮。不过，导演觉得像他们这种友谊挺好的，“不管在微博上互动还是拍戏的时候互相探班，现在很多演员是做不到的，基本上大家拍完就散了。”
3.导演不喜欢拍爱情戏
这样的爱情戏导演不爱拍。
《英雄本色》主要表现的是三个兄弟之间的情感，但电影中也有一些爱情戏。片中的三个兄弟每个人都有一个女朋友，然而，导演却相对弱化了这方面的感情。王凯说，每次拍到爱情戏的时候，导演总是一副很不情愿的样子，“快点快点，好了吗？差不多就可以了。”
